为什么越古朴的艺术越具有生命力和力量感？

2024-12-19 11:20:50来源：西游留学网作者：头条共创 阅读量：0

原始社会


原始时期，生产技术比较低下，在满足功能需求的时候，会去创造一些纹样去装点生活。


前期的时候无论是制作技术，还是艺术创作都没有那么的精湛，可能古人想到什么就画什么了，想到什么就做什么，也没有什么制度去规范应该怎么样做。


由此给予创作空间很大的自由感，所创造出来的图案在现在看来依然具有抽象和古朴意味。

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创作主题也是与他们生活中比较相近的东西，例如鱼或者蛙，具有一种野性的美。

这是一个装饰萌芽时期。


商周青铜器


夏、商、西周奴隶制巅峰，生产出来的用具当然需要以统治者为中心，于是就出现了比较带有宗教意味，甚至带有恐吓意味的图形，例如饕餮纹。目的是为了维护统治，维护礼教。

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那个时候的工艺品反映了神秘的、威严的，庄重的气氛，体现了奴隶社会的人们由于生产力低下对自然现象不能解释的精神面貌。


那个时候的技术同样没有特别的集大成，于是透露出来原始野性的美。在我们今天看来它似乎没有恐吓意味，我之前与我朋友也探讨过这个问题，为什么以前具有恐怖意味的图形在今天看来并没有觉得有多恐怖，我们最终的讨论结果就是因为以前的夜晚光线会比较暗，没有那么先进的照明技术，所以晚上看到那些图形会显得非常的恐怖。


夏商西周的图案跟原始社会的图案一样非常具有原始力量，但是早期可能工艺并不是那么的优秀，所以大部分外形都是偏胖胖的，圆圆的。


创作主题也多以动物或者植物为主。


汉代雕塑


汉代从这个说唱俑来看，雕塑捕捉到打鼓的那一瞬间，仿佛定格了很多年前的一个画面。

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汉代厚葬之风兴盛，于是出现了很多釉陶用来殉葬，也形成了非常独特的工艺美术。


汉代的装饰题材大多也是反映现实生活。


唐代


唐代经济繁荣，这是一个非常包容开放的时代，在这个时候有很多文化交流，佛教传入。唐朝是一个思想领域非常开放的时期。

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唐代这个时候不仅工艺品繁缛，文学艺术也得到空前的繁荣，例如唐诗、壁画、雕塑等。


由于经济繁荣，工艺品的种类也非常的多，它的制作像华美的装饰方向发展。同时发展出了很多工艺，例如金银平脱、螺钿、雕漆等。


唐代是一种精致的美，但我并不觉得它不是野性和古朴艺术的美就不能称之为美，我认为它反而是一种自信开放的美，是美的另外一种具象化。


宋代


宋代是一个重文轻武的国家，是一个文绉绉的国家，所以这个时期的手工艺品非常具有内涵、非常文雅。

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宋代是陶瓷集大成的一个时代，并不是技艺的集大成，而是审美的最高峰。


宋代以陶瓷为主，整个时代呈现一种内敛的美，它或许不具有力量美和野性美，但它也有它美的地方。


宋代是“一洗绮罗香泽之态，尽脱绸缪宛转之度”。


元代



元代统治者是游牧民族，崇尚武力，所以与之相对应的一些手工艺品会跟随统治者想法变化，这个时代呈现了粗犷、豪放、刚劲的艺术美。

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明代


明代影响比较大的就是明式家具，不仅在国内具有不可磨灭的影响，而且还影响到国外，例如丹麦的设计师汉斯•华格纳就受到中国明代家具风格的影响。

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除了家具以外比较著名的就是宣德炉、景泰蓝。


这个时代是稳重、典雅的美，具有非常浓厚的生活气息。宫廷工艺是细巧严谨的，民间工艺则具有质朴和豪放的气息。


清代


清代各种工艺非常的完善，是一个炫技的时代，因为炫技而使它的功能和审美通通让步。

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但也不能笼统的认为是衰落的，片面的持否定态度。清代早期和中期发展的还行。


并且，清代的技术是远远的超过前代，后来的几个时代形成了民间工艺和宫廷工艺两个体系，也不能合并去看待。


总之，有好有坏吧。


所以，古朴的艺术带来的力量感和生命力，只展现在生产力还不够完善的时候。或许后面有朝代会去模仿，会去复古，但依然代表不了它那个时代所产生出来的韵味。

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